Der Titel der 60. Ausstellung stammt aus einer Reihe von Werken, die das Kollektiv Claire Fontaine seit 2004 geschaffen hat: Neonskulpturen in verschiedenen Farben mit dem Ausdruck „Überall Ausländer” in mehreren Sprachen, ein Ausdruck, der wiederum vom Namen eines Turiner Kollektivs abgeleitet ist, das Anfang der 2000er Jahre in Italien gegen Rassismus und Fremdenfeindlichkeit kämpfte: Stranieri Ovunque. Der Kontext der Arbeit ist eine Welt voller Kriege und Krisen unterschiedlicher Art, die mit der Bewegung von Menschen über Nationen, Territorien und Grenzen hinweg verbunden sind. Dabei handelt es sich um Krisen, die die Fallstricke und Gefahren widerspiegeln, die Fragen der Sprache, Übersetzung und Nationalität mit sich bringen, und die wiederum die Unterschiede und Ungleichheiten hervorheben, die durch Identität, Nationalität, Rasse, Geschlecht, Sexualität, Freiheit und Reichtum bestimmt werden. In diesem Panorama erhält der Ausdruck „Überall Ausländer“ unterschiedliche Bedeutungen. Erstens: Wo immer Sie hingehen und wo Sie auch sind, Sie werden immer Ausländern begegnen: Sie sind/wir sind überall. Zweitens: Unabhängig davon, wo man sich befindet, ist man in Wirklichkeit und im tiefsten Inneren immer ein Ausländer.
Die Ausstellung zeigt 331 Künstler und Kollektive, die in und zwischen 80 Ländern gelebt haben oder leben, darunter Hongkong, Palästina und Puerto Rico, und zeigen, wie Künstler schon immer aus den unterschiedlichsten Gründen gereist und umgezogen sind. Das Hauptaugenmerk der Kunstbiennale 2024 liegt daher auf jenen Künstlern, die Ausländer, Einwanderer, Expatriates, Diaspora, Exilanten oder Flüchtlinge sind, insbesondere diejenigen, die zwischen dem Süden und dem Norden der Welt pendeln. Als Leitprinzip hat die Kunstbiennale 2024 Künstler bevorzugt, die noch nie an der Internationalen Ausstellung teilgenommen haben, auch wenn einige von ihnen bereits in einem Nationalpavillon, bei einer Begleitveranstaltung oder in einer früheren Ausgabe der Internationalen Ausstellung ausgestellt haben. Besonderes Augenmerk liegt auf Outdoor-Projekten sowohl im Arsenale als auch in den Gärten sowie auf einem Aufführungsprogramm während der Voreröffnungstage und am letzten Wochenende der 60. Ausstellung.
Liste der 331 teilnehmenden Künstler
Die teilnehmenden Länder
Die Ausstellung wird unterstützt von 87 nationale Beteiligungen in den historischen Pavillons der Giardini, im Arsenale und im historischen Zentrum von Venedig. Sono Zum ersten Mal sind 4 Länder dabei auf der Kunstbiennale: Republik Benin, Äthiopien, Demokratische Republik Timor-Leste und Vereinigte Republik Tansania. Die Republik Panama und Senegal nehmen zum ersten Mal mit einem eigenen Pavillon teil. Der italienische Pavillon im Tese delle Vergini im Arsenale, unterstützt und gefördert von der Generaldirektion für zeitgenössische Kreativität des Kulturministeriums, wird von Luca Cerizza kuratiert, mit dem Projekt Due qui / To Hear des Künstlers Massimo Bartolini, das eigens erstellte Beiträge umfasst von Musikerinnen, von Autorinnen. Der Pavillon des Heiligen StuhlsDie vom Präfekten des Dikasteriums für Kultur und Bildung des Heiligen Stuhls, Kardinal José Tolentino de Mendonça, geförderte Veranstaltung findet dieses Jahr im Frauengefängnis in Venedig an der Giudecca statt. Die Ausstellung trägt den Titel With my eyes und wird von Chiara Parisi und Bruno Racine kuratiert.
Die Gemeinde Venedig beteiligt sich mit einem eigenen Pavillon, dem Venedig-Pavillon, an den Gärten von Sant'Elena.
Nebenveranstaltungen
Die 30 Begleitereignisse Sie werden vom Kurator genehmigt und von öffentlichen und privaten gemeinnützigen Einrichtungen und Institutionen gefördert. Sie werden an zahlreichen Orten in der Stadt Venedig organisiert und bieten eine breite Palette von Beiträgen und Beteiligungen, die den Pluralismus der Stimmen bereichern, der die Ausstellung kennzeichnet (beigefügte Liste). ).
Sonderprojekte der Biennale von Venedig – österreichische Polveriera, Forte Marghera, Mestre
Zehn Werke der italienischen Künstlerin Nedda Guidi (Gubbio, 1927 – Rom, 2015), die im Wettbewerb der Internationalen Ausstellung vertreten sind, werden im Forte Marghera im Gebäude Polveriera Austriaca ausgestellt. „Eingeladen zu den innovativen Techniken der Keramikskulptur – erklärte Adriano Pedrosa – verbindet Guidi die Figur des erfahrenen Handwerkers mit dem Genie der Kunst, nicht eines ‚einfachen‘ Keramikers, sondern eines Bildhauers, der für die Entwicklung der zeitgenössischen Keramik von grundlegender Bedeutung ist.“
– Pavillon für Angewandte Kunst, Arsenale, Sale d'Armi
Die brasilianische Künstlerin Beatriz Milhazes (geb. 1960), die für ihre Arbeit bekannt ist, die brasilianische Kulturbilder und Bezüge zur westlichen Malerei der Moderne miteinander verbindet, wird sieben Gemälde und ebenso viele großformatige Collagen präsentieren. Das Pavillon-Projekt, das dieses Jahr von Adriano Pedrosa kuratiert wurde, hat seine achte Ausgabe erreicht und ist das Ergebnis der Zusammenarbeit zwischen La Biennale und dem Victoria and Albert Museum (V&A) in London.
Biennale College-Kunst
Agnes Questionmark, Joyce Joumaa, Sandra Poulson und Nazira Karimi sind die Autoren der Finalistenprojekte der 2. Ausgabe der Biennale College Arte 2023/24. der für die Fertigstellung der Abschlussarbeiten einen Zuschuss von 25.000 Euro erhält. Ihre Arbeiten werden außer Konkurrenz im Rahmen der 60. Ausstellung präsentiert. Über 150 junge aufstrebende Künstler unter 30 Jahren aus 37 Ländern auf der ganzen Welt haben sich für den Aufruf zur Teilnahme angemeldet.
Goldene Löwen für sein Lebenswerk bei der Biennale Arte 2024
Sie wurden Anna Maria Maiolino zugeschrieben, brasilianischer Künstler (gebürtiger Italiener), und an Nil Yalter, türkischer Künstler (wohnhaft in Paris), i Goldene Löwen für sein Lebenswerk bei der Biennale Arte 2024. Der Preis wird am Samstag, 20. April 2024, im Rahmen der Preisverleihung und Eröffnungszeremonie der Kunstbiennale 2024 im Ca' Giustinian, der Heimat der Biennale von Venedig, verliehen.
Biennale Sessions, das Projekt für Universitäten
Zum dreizehnten Mal in Folge La Biennale widmet das Biennale Sessions-Projekt Universitäten, Akademien und allen Institutionen, die in der Forschung und Ausbildung im Bereich der Künste tätig sind. Architektur und verwandte Bereiche. Ziel ist es, die von ihnen organisierten dreitägigen Besuche für Gruppen von mindestens 50 Schülern und Lehrern zu ermöglichen, mit der Möglichkeit, kostenfrei Seminare an Ausstellungsorten zu veranstalten und bei der Organisation von Anreise und Unterkunft zu helfen.
Pädagogisch
Im Laufe des letzten Jahrzehnts hat die Biennale von Venedig den pädagogischen Aktivitäten eine wachsende Bedeutung beigemessen und ein starkes Engagement in den sogenannten „pädagogischen“ Aktivitäten gegenüber der Öffentlichkeit der Ausstellungen, Universitäten, Jugendlichen und Schülern aller Niveaus und Abschlüsse entwickelt. Bei den letzten beiden großen Ausstellungen – der Kunstbiennale 2022 und der Architekturbiennale 2023 – waren insgesamt 130.298 Themen beteiligt, davon nahmen 71.525 junge Menschen an den Bildungsaktivitäten teil. Auch für 2024 ist ein umfangreiches Angebot geplant, das sich an Einzelpersonen und Gruppen von Studierenden, Kindern, Erwachsenen, Familien, Berufstätigen, Unternehmen und Universitäten richtet. Alle Initiativen konzentrieren sich auf die aktive Beteiligung der Teilnehmer, werden von von der Biennale ausgewählten und geschulten Betreibern durchgeführt und sind in Führungen und Laboraktivitäten unterteilt. (Karte beigefügt)
Das redaktionelle Angebot und das grafische Projekt
Der offizielle Katalog mit dem Titel Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere besteht aus zwei Bänden. Band I ist der von Adriano Pedrosa kuratierten Internationalen Ausstellung gewidmet. Auf den ersten Seiten folgt auf die beiden kurzen Einführungen von Präsident Pietrangelo Buttafuoco und Präsident Roberto Cicutto ein Interview mit Adriano Pedrosa von Julieta Gonzàles. Der erste Teil des Bandes ist kritischen Essays und einigen „Gesprächen“ gewidmet, darunter den Interviews mit den Goldenen Löwen für ihr Lebenswerk, Anna Maria Maiolino und Nil Yalter, der zweite Teil ist der zweigeteilten Vorstellung der ausgestellten Künstler gewidmet Hauptabschnitte: Historischer Kern und zeitgenössischer Kern. Jeder Künstler wird durch einen ausführlichen kritischen Text vorgestellt und sein Werk durch einen ikonografischen Apparat illustriert. Band II ist den nationalen Beteiligungen und Begleitveranstaltungen gewidmet. Der Ausstellungsführer soll den Besucher durch den Ausstellungsverlauf begleiten. Die grafische Identität und das Design der Biennale Arte 2024-Publikationen werden von Estudio Campo (Paula Tinoco, Roderico Souza, Carolina Aboarrage) aus Sao Paulo, Brasilien, unterzeichnet.
Die drei Bände werden von La Biennale di Venezia veröffentlicht.
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