Die Ausstellung wurde von der Nicola Trussardi Foundation konzipiert speziell für Räume Palazzo Morando, ein Museum, das der Geschichte der Stadt Mailand gewidmet ist und Wohnsitz des Gräfin Lydia Caprara Morando Attendolo Bolognini (Alexandria, Ägypten, 1876 – Vedano al Lambro, Monza Brianza, 1945), der zwischen dem 19. und 20. Jahrhundert eine umfangreiche Bibliothek zu okkulten, spirituellen und alchemistischen Themen zusammentrug, die heute im Städtischen Historischen Archiv und der Trivulziana-Bibliothek aufbewahrt wird.
Aus der Figur der Gräfin und diesem eindrucksvollen Ort entsteht die Idee für ein einzigartiges Ausstellungsprojekt, das sich künstlerischen Praktiken widmet, die vom Unsichtbaren, der psychischen Automatisierung und Trance als Schöpfungsmodus inspiriert sind.
Morgan le Fay ist eine mythologische Figur aus dem Sagenkreis um König Artus und die Ritter der Tafelrunde.
Die Figur wird oft mit geheimnisvollen Orten wie der Insel Avalon in Verbindung gebracht, einem Übergangsland zwischen der Welt der Lebenden und der Welt der Toten. In der kollektiven Vorstellung ist sie eine mächtige Zauberin – mal gütig, mal rücksichtslos, eine Hüterin von Geheimnissen, Illusionen und Zwischenwelten, die zu mächtigen Zaubersprüchen, Verzauberungen und Täuschungen fähig ist –, in neueren Interpretationen aber auch eine freie, unabhängige und nonkonformistische Frau, die lebt, ohne sich an die von der Gesellschaft auferlegten Regeln zu halten.
Die Ausstellung ist inspiriert von André Bretons Gedicht „Fata Morgana“ aus dem Jahr 1940 und verknüpft Geschichte, Kunst und Mystik in einer Reise durch Visionen, Ekstasen, Erscheinungen und alternative Bildwelten, um die Beziehung zwischen Kunst, Okkultismus und inneren Dimensionen zu erkunden. „Fata Morgana: Erinnerungen aus dem Unsichtbaren“ präsentiert anhand von Gemälden, Fotografien, Dokumenten, Zeichnungen und Ritualgegenständen die Werke von Medien, Mystikern, Visionären und Künstlern, die Brücken zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren geöffnet haben. Die Ausstellung erkundet die Schnittstellen zwischen bildender Kunst und paranormalen Phänomenen, Esoterik, Spiritualismus, Theosophie und symbolischen Praktiken und präsentiert ein lebendiges und fragmentiertes Panorama von Forschungen, die am Rande der offiziellen Geschichte entstanden sind, aber dennoch die Konventionen von Kunst und Gesellschaft radikal verändern konnten.
Im Mittelpunkt der Ausstellung steht eine wertvolle Werkgruppe von Hilma af Klint
Hilma war die legendäre schwedische Malerin, die im frühen 20. Jahrhundert – angeleitet durch mediale Einflüsse – eine völlig eigenständige abstrakte Sprache entwickelte und damit Pionieren der Abstraktion wie Wassily Kandinsky und Piet Mondrian vorausging. Dies ist eine seltene Gelegenheit, in Italien eine Sammlung von 16 Gemälden aus der Frühphase ihrer „automatischen“ Experimente zu bewundern. Diese bedeutende Gelegenheit ist Teil des wachsenden internationalen Interesses an af Klints Werk, das seit 2013 dank der Biennale von Venedig (kuratiert von Massimiliano Gioni) und der vom Moderna Museet in Stockholm (damals geleitet von Daniel Birnbaum, der auch das Werkverzeichnis der Künstlerin kuratierte) von der breiten Öffentlichkeit wiederentdeckt wurde. Das Werk ist nun Gegenstand einer großen Ausstellung im MoMA in New York. Neben denen von Hilma af Klint werden Werke und Dokumente anderer außergewöhnlicher historischer Persönlichkeiten präsentiert darunter Georgiana Houghton, Emma Kunz, Linda Gazzera, Hélène Smith, Eusapia Palladino, Carol Rama, Man Ray, Pierre Klossowski, Victorien Sardou, Augustine Lesage, Annie Besant und Wilhelmine Assmann, die in einen Dialog mit zeitgenössischen Künstlern treten, die dieselben Themen durch neue Medien und neue Sprachen hinterfragt haben, wie unter anderem Judy Chicago, Kerstin Brätsch, Marianna Simnett, Andra Ursuţa, Diego Marcon und Chiara Fumai.
Ebenfalls ausgestellt sind einige wertvolle Texte aus der Bibliothek der Gräfin Morando
Mit einer Auswahl von über fünfzig historischen und zeitgenössischen Intellektuellen und Künstlern lädt die Nicola Trussardi Foundation mit „Fata Morgana: Memories from the Invisible“ dazu ein, die Rolle des Randes, des Unerklärlichen und des Visionären im künstlerischen Schaffen zu überdenken. Das Projekt wurde einem erfahrenen internationalen Kuratorenteam anvertraut, zu dem erstmals in Italien zwei ehemalige Direktoren der Biennale von Venedig gehören. Das Projekt hat den Palazzo Morando zu einem Portal in andere Dimensionen gemacht, die zwischen Vergangenheit und Gegenwart, Fantasie und Realität schweben.
