艺术家作品集：洛里斯·切奇尼 (Loris Cecchini)，对现实的幻想改造

在 Loris Cecchini（米兰，1969 年）的艺术之旅中，摄影、雕塑、绘画、环境装置融合成一个单一的诗学。 一组实践，从一种技术跨越到另一种技术，在单一特权语言之外并与许多知识要素相关。 以全尺寸复制并用灰色聚氨酯橡胶复制的物体，显得无助，折叠在自己身上。 多个拼贴画，作为与作品整体相关联的集合。 微型建筑、改造的大篷车和树屋、结构扭曲的空间、透明的屋顶和棱柱形表面。 数字重建的虚拟/物理场景，这些是我们在 Cecchini 的作品中发现的主题。 空间建筑、建筑材料、自然的一部分、物理现象在不断的参考中表现出来，产生了在作品中分层的视觉和过程的索引，其中设计本身作为完成作品的想法和理想出现。 摄影和雕塑，他叠加了不同层次的现实，在虚拟和模拟之间的游戏中相互渗透，以实质性地修改参考模型的通常知识。 （来源维基百科）

“我围绕对象、模型和架构的想法开发了我的创意语言。 通常——艺术家在最近的一次采访中解释说——作品以各种方式提到居住空间的想法。 今天，我遵循物质碎片化的理念追求雕塑和环境装置的空间，几乎是雕塑分子爆炸的一种形式，其中科学现象学成为一种亲密的结构和视觉手段。 这是在基于人类与弯曲空间的关系进行多年研究之后发生的，在这个空间中，直角和欧几里德范式屈服于有机变形，渗透到形式感中。 我不时创作的是一系列通过不同媒介发展的作品，从水彩到摄影，从大型环境装置到微型雕塑，一个由观者自己探索和完成的空间，保持着“一个”的想法double landscape'常数，其中材料的物理性指的是虚拟设计，反之亦然”。

Cecchini 最近的作品专注于自然和物理现象，这些现象成为环境的视觉和情感清单。 它将自然系统转化为非同质系统的算法，既复杂又独立，以检测我们现在不可见的无形过程。 寻找语法和解剖学之间的类比，这些作品在他们的语言公式中包含能够产生自创生系统，它的结构产生、发展或停止就像它在有机体中发生的一样。 模块化安装本质上是动态的。 雕塑底部的模块充当“生成器代码”，与空间的关系产生一系列变量，这些变量存在于其发展结构中。

Cecchini——正如艺术家个人网站上所述——不断引入有机元素的概念作为他作品的核心元素，部分是作为对物体理念及其内在物质性的探索，也是一种极简主义实践. Cecchini 以科学家的视角仔细检查他的模块，最初是从 3D 研究或基础水彩画开始，朝着自然元素的特殊性发展
Cecchini 基于模块的装置，一个经过计算的不锈钢元素链，源自他再次使用有机体进行的初步调查，作为他作品中的主题，以解决艺术与科学相关的复杂演变。 在广泛的作品中，Cecchini 加入了他的钢模块，形成了攀缘植物、珊瑚或水晶结构的外观，这些结构有机地组织在一系列令人费解的对比路径中，并有意繁殖。

多次受邀参加威尼斯双年展（2001、2005、2015），作品引起轰动”BBB气喘吁吁” 在第 49 版（2001 年）上展出 哈拉德·塞曼. Cecchini 的作品灵感来自一个关于死刑的展览项目，当时正值 350 世纪意大利废除死刑的周年纪念日。 展出作品为单格复制品（尺寸：220 x 200 x XNUMX cm）。 墙壁的外部橡胶结构因空气的吹动而有节奏地改变，导致它移动，导致细胞膨胀和收缩，从而产生一种房间的“呼吸”。

展会活动

在意大利，最重要的是在国际上都非常活跃，在包括东京宫在内的著名博物馆举办个人展览（2001 年、2005 年、2007 年）； 圣艾蒂安大都会现代艺术博物馆 (2010)； 纽约 PS1 现代艺术博物馆 (2006)； 上海多伦现代艺术博物馆 (2006)； 马略卡岛帕尔马的 Casal Solleric 博物馆； 圣地亚哥德孔波斯特拉加利西亚当代艺术中心； 海德堡艺术协会； 比萨特塞科基金会； 佛罗伦萨区； 普拉托 Luigi Pecci 当代艺术中心 (2009)； 阿纳尔多番茄基金会 (2014)。

他曾受邀参加三届威尼斯双年展（2001 年、2005 年、2015 年）。 他还参加了众多国际展览，包括两次参加上海双年展（2006 年、2012 年）； 罗马四年展； 台北台湾双年展； 瓦伦西亚双年展（2001）； 卡拉拉国际雕塑双年展。

他参加过世界各地的众多群展，包括科隆路德维希博物馆、米兰 PAC、威尼斯福图尼宫、罗马宏观未来、罗韦雷托 MART、伦敦海沃特画廊、莫斯科当代文化车库中心、Palazzo伊利诺伊州罗马的 delle Esposizioni 里昂当代艺术博物馆、上海当代艺术馆、柏林德意志银行美术馆等。

他的作品被意大利和国外著名的公共和私人收藏：
美国克利夫兰诊所基金会艺术与医学研究所
Fattoria Celle, Gori Collection, 皮斯托亚 意大利
Boghossian基金会，Villa Empain，布鲁塞尔
Caldic Collection，鹿特丹，荷兰
圣艾蒂安大都会现代艺术博物馆
MAXXI——二十一世纪国家艺术博物馆，罗马
Suzzara Prize Gallery（曼托瓦）
VAF-Stiftung Collection，特伦托和罗韦雷托现当代艺术博物馆
CGAC 加利西亚当代艺术中心，圣地亚哥德孔波斯特拉

由于他作品的独创性，他获得了无数奖项：
Arnaldo Pomodoro 雕塑奖，米兰 2014
Moroso 奖，Monfalcone 2011
Francesca Alinovi 奖，博洛尼亚，2006 年
MAXXI – PARC 青年艺术奖 2004/2005 的作品，第三届意大利青年艺术奖。 DARC，MAXXI 罗马，威尼斯双年展，2005
Agenore Fabbri 奖和 VAF 基金会，2005 年

梅尔卡托

在经历了 2006 年代第一个十年（2011-50）的出色表现后，Loris Cecchini 的价格已经趋于稳定，尤其是在二级市场上，迄今为止，各种类型的拍卖大约有 45 场，百分比约为 2017 % 以及根据 Artprice 的数据，6 年的营业额略高于 2008 美元（开个玩笑）。 相比之下，65 年的拍卖成交额接近 XNUMX 美元。 一级市场的趋势截然不同，艺术家由著名的国际画廊（继续仅举一个例子）管理，这些画廊没有进行商业抽水，成功地将他的作品（尤其是大型雕塑和装置）置于重要的公共收藏和私人收藏中. 考虑到价格毕竟还是可以承受的（见下面的价格章节），Cecchini 原创且无误的作品在不久的将来可能会令人满意。

画廊： 其具有历史意义的参考画廊是康体佳，在北京圣吉米尼亚诺、Les Moulins（巴黎）和哈瓦那（ [email protected]  +39 0577 943134 ). Cecchini 还与 Diana Lowenstein 画廊合作 迈阿密 ([email protected]) 以及纽约和迪拜的 Leila Heller 画廊 ([email protected])

价格： 在画廊中，他的雕塑的价格从 15 欧元左右开始，有时甚至超过 100 欧元，具体取决于所使用的技术和作品的大小。 大型特定地点的安装需要更高的投资，而图纸和照片起价为 2-3 千欧元。

拍卖最高价： “舞台证据”， 装置 (caoutchouc uréthanique) 可变尺寸，2000 年制作，23.050 年 2007 月在米兰苏富比拍出 XNUMX 欧元。

封面图片：  Loris Cecchini——细节 参见音节 2018

喷砂橡木 (Quercus ilex) 的分支，钢模块 285 x 400 厘米
照片 Ela Bialkowska

艺术家的礼貌