Împrumuturile lucrărilor expuse provin de la unele instituții publice importante precum Galeria de Artă Modernă din Palermo, Galeria Civică de Artă Modernă și Contemporană din Torino, Mart din Trento și Rovereto, Muzeele Civice Florentine, Superintendența Capitolină pentru Patrimoniu. Cultural și din colecții private de talie instituțională precum cea a lui Intesa Sanpaolo sau din galerii și colecționari. Expoziția este curatoriată de Walter Guadagnini.
O călătorie între Roma, Milano, Torino, Veneția, Palermo și Pistoia într-o perioadă de extraordinară vitalitate și bogăție creativă datorită artiștilor care s-au uitat la scena internațională, la activitatea galeriilor private, la criticii de artă care au creat relații între Italia și restul lumii, la colecționari, reviste și public. instituții care au reușit să înțeleagă știrile și să le acorde importanța potrivită.
De la Veneția la Roma la Școala din Pistoia
Călătoria expozițională începe de la veneţia,, cu istorica Bienala de Artă din 1964, care a găzduit patru artiști americani care au anticipat Pop Art: Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Jim Dine și Claes Oldenburg. Continuați să citiți mai sus Roma, principalul centru artistic național al acelor ani, a fost grupat în „Scuola di Piazza del Popolo”, așa numită în cinstea Caffè Rosati și a Galleria La Tartaruga situată în apropierea pieței, ri găsiți pe Mario Schifano, Tano Festa, Franco Angeli, Mimmo Rotella, Mario Ceroli, Pino Pascali, Fabio Mauri, Jannis Kounellis, Titina Maselli, Giosetta Fioroni, Laura Grisi și alții, susținuți de galeristi precum Plinio de Martiis și Giuseppe Liverani, sau de intelectuali precum Alberto Moravia și Goffredo Parise. în timp ce camerele dedicate Pistoia, prezintă lucrările a patru autori, Roberto Barni, Umberto Buscioni, Adolfo Natalini și Gianni Ruffi, numită colectiv „Școala Pistoia”. Cel de la Pistoia este un caz unic în panorama artistică a anilor '60.
Totuși, itinerarul continuă: Torino, Milano, Florența, Bologna, Genova și Palermo
Itinerarul continuă torino, unde galeriile Il Punto și Sperone, în colaborare cu galeria Sonnanbend din New York și Paris, introduc în Italia lucrările lui Andy Warhol, Roy Lichtenstein și Robert Rauschenberg. Dar aici îi găsim și pe Michelangelo Pistoletto, Piero Gilardi, Aldo Mondino, Ugo Nespolo, Pietro Gallina sau Anna Comba. Milano, vede apariția unei versiuni de Pop Art mai apropiată Nouveau realism Franceză, iar mai târziu, tot pentru acțiunea Galleria Milano și Studio Marconi, cu autori precum Valerio Adami, Lucio Del Pezzo, Emilio Tadini, Enrico Baj. Pentru a ajunge apoi Florența, Bologna și Genova și Palermo cu autori precum Alberto Moretti, Roberto Malquori, Elio Marchegiani, Concetto Pozzati, Plinio Mesciulam și muzicologul Antonio Titone. Ultima secțiune a expoziției este dedicată două figuri iconice ale pop art-ului englez și american: Richard Hamilton și Andy Warhol.
Pe copertă: Claudio Cintoli, Jumătate de gură pentru GD, 1965, ulei pe pânză, 80,5 x 100 cm
