Hernan Bas 将当代旅游业转化为图像素材和批判性反思。 位访问者这是为威尼斯国际现代艺术馆（Ca' Pesaro）构思的全新展览项目。巴斯（Bas）曾于威尼斯进行过创作驻留，这座城市象征着全球旅游业带来的矛盾。受威尼斯的启发，巴斯创作了一系列新作，聚焦于当代游客的形象：他们徘徊在探索的渴望、体验的消费和真实性的丧失之间。展览以游客为中心，主要描绘西方男性，并将他们置于真实和虚构的场景中，这些场景涵盖了国际旅游业的标志性场所，以及与所谓“旅游”相关的地点。 黑暗旅游除了蒙娜丽莎或特雷维喷泉等标志性景点外，切尔诺贝利、阿尔卡特拉斯岛或青木原森林等充满痛苦与记忆的场景也浮现出来，它们同样成为了全球化旅游路线上的必经之地。巴斯通过这些场景，展现了游客与他们所到之处之间常常存在的距离，并着重探讨了文化消费机制、刻板印象以及景观化的动态过程。
访客们，就像那些花花公子和闲逛者一样
巴斯一直以其充满讽刺、暧昧、象征意义和游离于现实与虚构之间的氛围的叙事绘画而闻名，而这一次，他将目光从个体的内心世界转向了当下的集体动态。画中的人物…… 位访问者如同他之前作品中出现的那些纨绔子弟和漫游者一样，这些人物游走于边缘地带：介于好奇与入侵、观察与挪用、真实体验与形象建构之间。许多人物似乎都参与到一场持续不断的舞台表演中：他们摆姿势拍照，扮演不同的身份，将旅程变成一场表演。一位游客声称自己拥有不属于自己的身份，另一位则隐藏了自己的出身，而一位泰国游客则人为地构建了一场与蟒蛇的异域邂逅。这些片段以艺术家惯有的反讽手法，反映了一个全球化和身份日益流动、脱离稳定地理或文化参照的当代世界。部分作品直接源于巴斯在威尼斯的经历。在威尼斯泻湖畔逗留期间，艺术家深入研究了这座城市的光线、绘画传统，尤其是它与大众旅游之间错综复杂的关系。因此，威尼斯不仅成为一个场景，更成为该项目所探讨的种种矛盾的隐喻：一座历史上建立在交流之上的城市，如今却深受全球旅游业的影响。
这种反思也与艺术家的个人经历交织在一起。他成长于迈阿密，作为第一代古巴裔美国人，他的经历对他产生了深刻的影响。这种经历常常伴随着一种悬而未决的归属感，仿佛他身处故土，却又像个“访客”。作品以沉浸式的连续路径排列，构建出一个视觉叙事，其中看似次要的细节——标语、纹身、配饰、饱和的色彩表面——都具有了当代艺术的价值。 VANITAS揭示了全球流动性的道德矛盾。巴斯描绘了一代人在寻求意义和自恋之间摇摆不定，在渴望体验和无法真正融入他们途经之地之间挣扎的人们。
埃尔南·巴斯传记
埃尔南·巴斯 埃尔南·巴斯（1978年生于佛罗里达州迈阿密）现生活和工作于迈阿密。近期举办的机构个展包括：迈阿密巴斯艺术博物馆的“埃尔南·巴斯：概念艺术家”（2023年）；首尔Space K的“埃尔南·巴斯：选择你自己的冒险”；上海西岸余德耀美术馆的个展（2021-22年）；迈阿密鲁贝尔博物馆的“埃尔南·巴斯”（2020-22年）；西班牙马拉加当代艺术中心的“埃尔南·巴斯：短暂的插曲”（2018年）；以及萨凡纳萨凡纳艺术设计学院博物馆的“佛罗里达生活”（2017年）。巴斯的作品也曾亮相于埃尔姆格林与德拉格塞特为第53届威尼斯国际艺术双年展北欧馆和丹麦馆构思的“收藏家”项目（2009年）。他的作品被布鲁克林艺术博物馆（纽约）、底特律艺术学院、哈默博物馆（洛杉矶）、赫希霍恩博物馆和雕塑园（华盛顿特区）、当代艺术博物馆（洛杉矶）、当代艺术博物馆（北迈阿密）、波士顿美术博物馆、纽约现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆和惠特尼美国艺术博物馆（纽约）等众多博物馆收藏。
正如卡佩萨罗美术馆馆长兼本次展览策展人伊丽莎白·巴里索尼所指出的，展厅中的人物起初似乎代表着一群探索世界的年轻人，但随后却展现出矛盾、荒诞且极具讽刺意味的层面。巴斯的大幅画布描绘了一种日常生活中常常被忽视的现实：一种轻信且窥视的旅游，有时甚至超越了尊重和记忆的界限。在这些令人联想起纪念照片或当代纪念品的图像中，历史与现实似乎逐渐瓦解，让当今时代的种种暧昧不明之处浮出水面。
