記念碑的なエピファニーが大英博物館で初めて展示される 1550年に始まった綿密な改修と修復を経て、高さは53メートルを超えた（2018年頃からXNUMX年頃）。私たちに伝えられた唯一の完全な漫画（等身大の準備画、大きな紙の言葉から）の ミケランジェロ、紙上での最も偉大な作品の一つです。 ルネサンス、そしてコレクションの最大の宝物の1つ 大英博物館.
作品はフィレンツェのカサ・ブオナローティより貸与は、この興味深い例です。年老いたミケランジェロは、自分の描画スキルを使って、他の人が絵を描くためのモデルを作成しました。ミケランジェロ・ブオナローティ (1475 ～ 1564 年) は 1534 年にフィレンツェを離れローマへ向かい、二度と故郷に戻ることはありませんでした。この動きは、アーティストとして、そして人間としての彼の経験を根本的に形作る劇的な新たな章の始まりとなった。ミケランジェロに対する一般的な認識は、彼の若い頃の有名な作品、たとえばダヴィデ像 (1501 ～ 04 年) やシスティーナ礼拝堂の天井に焦点が当てられています。 「ミケランジェロ：最後の十年」では、1564 年に 88 歳で亡くなる XNUMX 日前からまだ現役であった彼の後期のキャリアの驚くべき多様性と創意工夫を訪問者に紹介します。この展覧会では、カトリック教会がこれまでにないほど疑問視されていた時代に、ミケランジェロがどのようにして宗教美術の図像を再定義し、磔刑、嘆き、最後の審判といったキリスト教の重要な瞬間を描いた非常に影響力のある作品を生み出したかを検証します。
最後の審判とその他の絵
大英博物館のほぼ20年にわたるミケランジェロの素描の比類のないコレクションからの他の多くの作品も初めて展示されます。 最後の審判の下絵、ミケランジェロが世界の終わりに人間の姿がどのように再形成されるかについての新しいビジョンをどのように発明したかについて説明しています。彼の革新性があまりにも大胆だったため、彼の絵は激しく批判され、その後検閲されました。
この展覧会は、アーティストと最も親しく最も信頼できるサークルとの魅力的な交流についての貴重な洞察を提供します。
寛大な融資 英国図書館 そこには、ミケランジェロがイライラしやすく、すぐにイライラする側面があったことを示す、若い甥に宛てた生き生きとした手紙が含まれています。一方、彼の貴族の友人であるトンマーゾ・デ・カヴァリエリや詩人のヴィットリア・コロンナに宛てた詩や絵は、彼らに対する彼の情熱的で心からの愛情を証明しています。作成された精緻な作品は、この書簡の一部であり、王室コレクションから国王陛下から貸与されたもので、ワシが縛られた裸の男性の肝臓を引き裂く様子を描いた『ティティウスの罰』（1532年頃）であり、トマスに道徳的指針として与えられたものである。若い男。ミケランジェロの信仰の強さは年齢を重ねるごとに強まりました。展示されるのは、彼の最も感動的な例の一つである、キリストの死と彼自身の死すべき運命についての瞑想である。 磔刑の絵、彼の人生の最後の10年間に作られました。それらを通して、私たちは老いた芸術家が精神的な瞑想の手段として絵を描くという行為に目を向けるのを目撃します。死すべき運命、犠牲、信仰、救いの見通しについての彼の感情を探るための、単一のテーマのバリエーションです。
