Sotheby’s è stata nuovamente incaricata dal Barone e dalla Baronessa Guy and Myriam Ullens de Schooten – noti collezionisti– di proporre in asta due importanti opere di artisti cinesi : Red Flag 1 (1971), un lavoro realista di Chen Yifei, e The Last Supper (2001) una delle opere più significative di Zeng Fanzhi. Saranno proposte in asta da Sotheby’s a Hong Kong nel corso della 40th Anniversary Evening Sale, sabato 5 ottobre 2013, asta in cui verrà proposto un eccezionale insieme di pezzi.
Red Flag 1 di Chen Yifei è stimata 5.8 – 7.7 milioni di dollari. The Last Supper di Zeng Fanzhi è valutata 10.3 milioni di dollari, anche in considerazione dei risultati raggiunti nelle recenti aste da Zeng Fanzhi, che ha ad esempio realizzato 9.660.023 dollari per un dipinto proveniente dalla Mask series.
Ciascuna delle opere appare per la prima volta in asta. Per questo rappresentano un’opportunità senza precedenti per i collezionisti più esigenti di tutto il mondo dando loro la possibilità di acquisire allarmi delle vere icone di arte cinese moderna e contemporanea.
Il Barone e la Baronessa Guy Ullens di Schooten sono dei grandi appassionati dello sviluppo dell’arte contemporanea in Cina, e sono sostenitori da 25 anni di giovani artisti emergenti. La loro collezione d’arte è una delle più complete collezioni al mondo nel suo genere, e copre una vasta gamma di periodi, scuole e movimenti, così come i media. E incapsula l’evoluzione delle ideologie creative e dialoghi artistici di arte cinese moderna e contemporanea dal 1970 fino ad oggi. Il Guy & Myriam Ullens Foundation è stata fondata in Svizzera nel 2002, e da allora sponsorizza mostre di arte contemporanea cinese in Europa e in Cina oltre a concedere prestiti di opere d’arte della loro collezione a musei di tutto il mondo. Da allora, la collezione si è ampliata e diversificata, ed oggi conta quasi 1000 opere d’arte, provenienti non solo dalla Cina , ma anche da molte altre regioni del mondo, con un focus particolare sugli artisti contemporanei emergenti provenienti dalla Cina, Asia, Stati Uniti e Medio Oriente .
Patti Wong, presidente di Asia Sotheby’s, ha dichiarato: “Sotheby’s ha avuto una lunga storia di collaborazione con Guy e Myriam Ullens, tra cui in particolare le due vendite da record di proprietà dalla Collezione Ullens a Hong Kong nel 2011. Quest’anno nel 2013, celebriamo il nostro 40 ° anniversario in Asia e siamo molto onorati di avere ancora una volta dagli Ullens due opere molto importanti – una rara opera di Chen Yifei politico realista: Red Flag I, e uno dei più importanti opere di Zeng Fanzhi, L’Ultima Cena – ognuno dei quali rappresenta non solo la visualizzazione della storia della nazione cinese attraverso opere d’arte, ma anche la visione degli Ullens e la passione per l’arte cinese di epoche diverse. L’offerta è senza dubbio da considerasi senza precedenti, vista la qualità di queste opere dal carattere museale”.
Chen Yifei (1946 – 2005) Red Flag I , olio su tela – 1.971 , 300 x 158,5 cm
Stima in dollari USD 5.8-7.700.000
Il dipinto è animato da un concetto politico rivoluzionario e risale ai primi anni della carriera dell’artista, assurto alla celebrità a partire dal 1980, dopo la sua partenza per gli Stati Uniti. L’opera è da considerarsi qualcosa di eccezionale sia per l’anno in cui è stata realizzata, sia per contenuto che esprime e la qualità che la contaddistingue.
Nel 1970 Chen Yifei era comunque già affermato anche a Shanghai, diventando il direttore della pittura ad olio e scultura del dipartimento di Shanghai Art Institute, nonostante avesse solo 24 anni. Tra il 1970 e il 1979, Chen ha prodotto un certo numero di dipinti con temi politici, tra i quali Pathbreaker in collaborazione con Wei Jingshan, attualmente parte della collezione diil Museo d’Arte Nazionale della Cina.
L’attuale grande formato Red Flag 1 del 1971 è ricco di uno stile riferito al realismo socialista russo, che esercitò un’influenza dominante sulla scena artistica cinese del gruppo a cui apparteneva l’artista, che servì proprio alla formazione artistica di Chen prima di andare all’estero. Raffigura soldati dell’Esercito di Liberazione del Popolo cinese che alzanouna bandiera rossa dentro la trincea, preparandosi a caricare in avanti e iniziare un attacco.
La seconda opera è di Zeng Fanzhi ( b. 1964) The last supper, olio su tela, 2001 220 x 400 cm
L’opera rappresenta forse il punto più alto del percorso artistico di Zeng. Eseguito nel 2001, è la più grande opera della “Mask Series”: la tela misura 4 metri di larghezza e 2,2 metri di altezza. Il dipinto fu acquistato dal barone e baronessa Guy e Myriam Ullens de Schooten nell’anno successivo alla sua creazion ed è rimasto nella loro raccolta fino ad ora.
Zeng per questo dipinto si ispirò all’ultima cena di Leonardo Da Vinci, l’opera murale originale lunga quasi 9 metri e collocata nel refettorio del monastero di Santa Maria delle Grazie a Milano.
Esso può essere visto come una metafora del rapido sviluppo economico della Cina, mentre le sciarpe rosse rappresentano l’ideale del comunismo. Guardando da vicino, vediamo che la figura di Giuda presente nel lavoro originale, è stata sostituita da una figura mascherata che indossa una cravatta giallo dorato. Per Zeng, questo significherebbe il sogno di allontanarsi dall’ideale comunista verso una nuova era. Una volta ha espresso, “La cravatta giallo oro rappresenta il denaro, e, in sostanza, il capitalismo occidentale. È solo dopo l’1980 che abbiamo iniziato a vedere persone che indossano cravatte in Cina”. Il simbolismo della cravatta indubbiamente individua i cambiamenti in corso e all’interno della società cinese. I rotoli calligrafici cinesi sulle due pareti così come le tonalità rosso acute del cocomero stanno a rappresentare la nazione cinese . L’Ultima Cena incapsula coraggiosamente il tessuto in via di trasformazione della società cinese nel corso della riforma economica nel 1990.
L’artista si trasferì da Wuhan a Pechino nei primi anni 1990 ed è lì che cominciò a lavorare sulla serie Mask nel 1994. una serie che vuole esplorare lo stato della esistenza umana, rivelando la necessità di un aspetto ingannevole nella società moderna, rappresentato proprio dalla maschera stilizzata. Attraverso questa serie, l’artista ha documentato il disagio psicologico della popolazione cinese sotto i dieci anni lunghi riforme economiche in Cina. In termini di tecnica, la serie Mask ha visto la trasformazione da una tavolozza di colore generalmente marrone del 1990 al più raffinato stile artistico negli anni 2000.
Le opere di questo calibro raramente arrivano al mercato ed è difficile prevedere il valore di The Last Supper. E’ possibile, però, che sconfini i 10 milioni di dollari.
