L’artista sarà premiato a Londra il 17 aprile per la sua versatilità e l’impatto significativo sul mezzo fotografico. Inoltre l’artista vedrà una presentazione del suo lavoro alla 2019 Sony World Photography Awards Exhibition, in programma dal 18 aprile al 6 maggio alla Somerset House di Londra. La mostra offrirà al pubblico la rara opportunità di vedere le opere acclamate e meno conosciute di Kander in uno spazio, tra cui ritratti, studi di figure, paesaggi e immagini in movimento.
Per celebrare l’apertura della mostra, giovedì 18 aprile si terrà un discorso pubblico con Nadav Kander intervistato da William A. Ewing.
L’edizione 2019 del libro con copertina rigida di Sony World Photography Awards includerà anche un saggio appena commissionato sul lavoro dell’artista di David Campany e una selezione speciale di fotografie.
Parlando del suo premio, Nadav Kander ha commentato: “Essere il vincitore del 2019 è un grande riconoscimento perché suggerisce che uno sia un’ispirazione e non penso che ci sia un complimento più grande di questo. Mi sento onorato di essere nella stessa compagnia dei destinatari precedenti e se ho ispirato le persone a scavare più a fondo ea fotografare in modo autentico, sono doppiamente onorato. Vorrei anche ringraziare Sony e la World Photography Organization per questa piattaforma, è davvero molto generoso. “
In una carriera di oltre 30 anni, Nadav Kander (nato nel 1961) è rimasto una forza formidabile nella fotografia. La sua pratica artistica si estende attraverso il mezzo fotografico e il suo pluripremiato lavoro pubblicitario, ritrattistico, figurativo e paesaggistico è tutto sottolineato dallo stile inconfondibile che spesso evoca sentimenti di calma e disagio. Vive e lavora a Londra, Kander ha pubblicato sette libri ed è stato incluso in quasi 30 mostre internazionali. Nel 2015, è stato insignito della Honorary Fellowship Award dalla Royal Photographic Society, e le sue opere sono ospitate in numerose collezioni pubbliche in tutto il mondo, tra cui la National Portrait Gallery, a Londra e il Museum of Contemporary Photography di Chicago.
I progetti selezionati selezionati includono; Yangtze – The Long River, vincitore del Prix Pictet nel 2009; Polvere, che esplorava le vestigia della Guerra Fredda attraverso le rovine radioattive di città segrete al confine tra Kazakistan e Russia; Corpi 6 donne, 1 uomo; e Obama’s People, un’acclamata serie di 52 ritratti commissionata dal New York Times Magazine. La sua continua serie, Dark Line – L’estuario del Tamigi, è una riflessione personale sul paesaggio del fiume Tamigi nel suo punto di collegamento con il mare.