L’asta del prossimo 9 novembre che si terrà a New York da Christie’s presenta una bellissima opera – in una versione piccola – di Seraut “Les Poseuses, Ensemble” (1886-1888), dove l’artista mostra il pieno potenziale espressivo del puntinismo. La grande tela risiede nella Collezione Barnes a Filadelfia. Esistono solo una manciata di disegni e studi ad olio di Les Poseuses, la maggior parte dei quali sono di proprietà di musei, tra cui il Metropolitan Museum of Art e il Musée d’Orsay. Dipinta nel 1888, si ritiene che la presente composizione della collezione di Paul G. Allen sia stata eseguita dopo il completamento del dipinto. È la versione più raffinata della scena tra le opere associate, con punti più grandi e toni più caldi e ricchi che ne esaltano gli effetti.
Il movimento legato al puntinismo fu lanciato nel 1886 e prese forma grazie agli sforzi di Georges Seurat
Un sistema tecnico che chiamò “cromoluminarismo” che eliminò il tradizionale disegno al tratto e consisteva invece nell’applicazione di punti precisi di pigmenti contrastanti accanto tra loro su tela. Se eseguiti correttamente, i punti, se visti da una rimozione, si unirebbero in forme definite in grassetto e colori brillanti e saturi in una gamma completa di tonalità. Piuttosto che fare in modo che l’artista mescoli prima i colori su una tavolozza, l’occhio dello spettatore esegue la miscelazione, il che produce una visualizzazione del colore molto più luminescente, un fenomeno che Seurat ha compreso studiando gli scritti dei teorici del colore Michel-Eugène Chevreul, Charles Henry, e Ogden Rood.
Uno dei dipinti più famosi nella storia dell’arte, il monumentale Una domenica sulla Grande Jatte (1884–86), è stato dipinto da Seurat utilizzando il puntinismo. Con la mostra de La Grande Jatte all’ultima grande mostra dell’Impressionismo nel 1886, insieme alle opere dei puntinisti Paul Signac e Camille Pissarro, si affermò il neoimpressionismo. Il critico d’arte Félix Fénéon, vedendo le opere puntiniste in quella mostra, coniò il nome di neoimpressionisti per il piccolo gruppo di artisti, che a quel tempo comprendeva Signac, Camille Pissarro e suo figlio Lucien, Albert Duboit-Pillet, Henri-Edmond Cross , e Carlo Angrand. Il gruppo è cresciuto fino a includere Maximilien Luce, Théo Van Rysselberghe, Henry van de Velde e altri. Seurat morì improvvisamente di malattia nel 1891, a soli 31 anni, e Signac assunse la guida del movimento, che andò avanti fino al 1906 circa (il cubismo avrebbe cominciato a impossessarsi dell’immaginario d’avanguardia subito dopo). Il neoimpressionismo ha avuto un effetto duraturo su molti artisti e movimenti, in particolare su Vincent van Gogh e Henri Matisse (soprattutto, ad esempio, Luxe, calme et volupté di Matisse, 1904–05) e molto più tardi, sulla Pop Art.
La filantropia del collezionista Paul G. Allen (1953-2018)
Dalla co-fondazione di Microsoft nel 1975 all’avvio della sua prima fondazione di beneficenza nel 1986, dalla creazione dell’acclamato Museum of Pop Culture (MoPOP) nel 2000 al lancio dell’Allen Institute nel 2003 con le sue scoperte scientifiche rivoluzionarie attraverso la scienza del cervello, la scienza cellulare, e immunologia, Paul G. Allen ha vissuto una vita motivata dall’amore per le idee e dal rendere il mondo un posto migliore. Appassionato collezionista d’arte per decenni, Allen ha iniziato a condividere pubblicamente i pezzi della sua collezione alla fine degli anni ’90 attraverso dozzine di prestiti spesso anonimi a musei di tutto il mondo. Inoltre, ha allestito mostre che hanno condiviso i punti salienti della sua collezione con il pubblico, inclusa la rinomata mostra Seeing Nature che è stata in tournée a livello nazionale nel 2016. Ha presentato 39 dipinti di paesaggi iconici che hanno
I suoi contributi filantropici di oltre 2,65 miliardi di dollari durante la sua vita hanno approfondito la nostra comprensione di bioscienze, condiviso arte, musica e film con il mondo, affrontato epidemie, contribuito a salvare specie in via di estinzione, esplorato i fondali oceanici e investito in comunità più vivaci e resilienti. Molti hanno definito Allen un poliedrico, le cui conoscenze e abilità abbracciavano un’ampia gamma di discipline. Allen è morto nell’ottobre 2018, ma l’ampiezza e la profondità della sua generosità e il suo desiderio di continuare a migliorare la vita delle persone in tutto il mondo anche dopo la sua morte, creeranno un impatto per le generazioni a venire.
