La mostra non esprime direttamente la storia del femminismo nell’arte ma traccia una rete di riferimenti multipli, disegnando connessioni tra prospettive eterogenee esteticamente e politicamente, geograficamente e storicamente. Narrazioni e movimenti diversi danno così forma a tendenze femministe che non sono unificate da alcuno stile o etichetta. La loro connessione risiede piuttosto in un atteggiamento condiviso nei confronti dell’arte come campo di relazioni antagoniste e strutture gerarchiche che attraversano la società nel suo insieme.
Nel 1969 questa relazione tra gerarchie artistiche e sociali ha portato Lee Lozano alla conclusione che “non può esistere una rivoluzione artistica separata da una rivoluzione scientifica, una rivoluzione politica, una rivoluzione dell’educazione, una rivoluzione della droga, una rivoluzione del sesso o una rivoluzione personale”. Comprendere il personale come politico come due facce della stessa medaglia era una delle richieste femministe più centrali del tempo. Ha articolato un comune denominatore di femminismi diversi, attivisti, teorici e artistici oltre i confini politici e sociali.
Nel 2019, esattamente 50 anni dopo, il rapporto tra pubblico e privato, esperienza personale e violenza strutturale rimane un terreno controverso. Dopo lo scandalo di Weinstein e vari altri casi di abuso sessuale in tutto lo spettro sociale, questa relazione è di nuovo al centro dei dibattiti politici e dell’attenzione dei media. In politica, nei media, negli affari, nella scienza, nell’arte o nelle nostre vite quotidiane, dobbiamo ancora insistere su #metoo: sul fatto che le esperienze di sessismo, razzismo o altre forme di abuso e violenza non sono un problema personale, ma strutturale.
Straying from the Line presenta approcci artistici che esplorano il politico all’interno del personale, il pubblico all’interno del privato e viceversa, ponendo il presunto aspetto esteriore dell’arte come proprio nucleo. Lo fanno, ad esempio, esaminando i codici sociali di forme artistiche, tecniche o modelli di rappresentazione; esprimendo desideri oltre i confini della logica binaria di genere o problematizzando le economie politiche della circolazione delle immagini.
Oltre a questi approcci contemporanei e moderni (tra cui Maria Lassnig, Lynda Benglis, Teresa Burga, Ulrike Müller e Heji Shin, tra gli altri), la mostra presenta una serie di pratiche che di solito non sono associate all’arte femminista o non ne fanno mai parte canone. Questi includono il lavoro collettivo di Tim Rollins & KOS, l’esame delle relazioni di cura e di scambio di Constantina Zavitsanos e Park McArthur (Score for Before, 2012-2015), gli oggetti cinetici quasi dimenticati di Irma Hünerfauth (Erste Liebe, 1973) e i collage di Alice Lex-Nerlinger (ad es. Arbeiten, Arbeiten, Arbeiten, 1928). Collegamenti incrociati e affinità elettive all’interno della struttura espositiva, invitano i visitatori a creare i propri legami tra diversi corpi di lavoro. Cosa succede quando gli strani autoritratti di Claude Cahun della fine degli anni 1920 sono visti in relazione ai modelli fotografici di Leigh Ledare del biografico e pornografico (Commissioni personali, 2008)? O quando la treccia di capelli Kanekalon di Diamond Stingily (Kaas, 2017) viene considerata insieme alle corde organiche di Eva Hesse (One More Than One, 1967)? Quali affinità o continuità e quali differenze in termini di desiderio e corporeità e le loro iscrizioni nelle relazioni di genere, razza, classe e abilità derivano da tali legami? Presentando un repertorio di approcci artistici che non può essere limitato alla femminilità o al candore, né a parametri storici, politici o estetici, allontanarsi dalla linea indaga il potenziale dell’arte di dare alle tendenze femministe nuovi significati e forme diverse.
Opere di: Vito Acconci, Lynda Benglis, Dara Birnbaum, Jenna Bliss, Pauline Boudry & Renate Lorenz, Teresa Burga, Tom Burr, Claude Cahun, Ellen Cantor, Tony Cokes, Anna Daučíková, Cosey Fanni Tutti, Nicole Eisenman, Ellen Gallagher, Jef Geys, Guerilla Girls, Barbara Hammer, Eva Hesse, Irma Hünerfauth, Mike Kuchar, Maria Lassnig, Leigh Ledare, Alice Lex-Nerlinger, Klara Lidén, Lee Lozano, Sarah Lucas, Ulrike Müller, Gabriele Münter, Anna Oppermann, Charlotte Posenenske, Tim Rollins & K.O.S., Aura Rosenberg, Betye Saar, Heji Shin, Marianna Simnett, Jack Smith, Nancy Spero, Diamond Stingily, Sturtevant, Martine Syms, Rosemarie Trockel, Anna Uddenberg, Raphaela Vogel, Constantina Zavitzanos & Park McArthur
